20 октября Дом культуры «Мир» ОИЯИ открывает новый творческий сезон. Первым мероприятием станет комедия. Лучшие образцы этого жанра отличаются бескомпромиссностью анализа, остротой и смелостью в высмеивании заблуждений общества. На сцене всего два актера Денис Матросов и Дмитрий Орлов и оба знают, как органично существовать в комедийном жанре. Мы побеседовали с артистами о предстоящих гастролях и о том, как играть комедию.
Дмитрий, Денис, раскройте секрет как актер создает собственное настроение, чтобы получилась искрометная комедия?
Дмитрий: Интересный вопрос… Знаете, моё настроение неважно. Важно, в каком настроении находится зритель в процессе спектакля. И вообще, я стараюсь не раскрывать технологию актерского ремесла. Разговор о ремесле это долго и скучно. Пусть зрители просто приходят на спектакль и наслаждаются. Как наслаждаются сложно приготовленным блюдом в изысканном ресторане.
Денис: А я отвечу так секрет в профессии, которую я выбрал много лет назад. Управлять своими эмоциями сложно, но это и есть магия театра. Перед спектаклем никаких шаманских танцев не исполняю, но каждый раз за кулисами в предвкушении праздника. Поверьте, когда спектакль хороший, огромный заряд позитива испытывают не только зрители, но и мы сами ловим невероятный кайф от происходящего на сцене. А по-другому и невозможно.
У ваших героев диаметрально противоположные характеры. Какая черта, на ваш взгляд, главенствующая и самая привлекательная для зрителя?
Дмитрий: Отвечу с юмором. Придя на наш спектакль, вы увидите двух рослых, неплохо сложенных, темпераментных мужчин с красивыми голосами, которые в острокомедийной форме у вас на глазах будут биться за любовь женщины. Это наша «привлекательная черта», в смысле «привлекательная».
Денис: Любой герой имеет право быть на сцене, но только при одном условии он не должен быть скучным! А наши персонажи настолько ярко выписаны автором и поставлены в такие экстремальные условия, что скучать им некогда. Зрителям будет интересно наблюдать за происходящем на сцене каждую секунду. Очень часто пишут и говорят в своих отзывах о нас фразу: два часа пролетели незаметно, как две минуты! И дело не в привлекательной или отталкивающей черте характера, а в сюжете и в неожиданных поступках героев.
Задам сложный вопрос, но ваш ответ явно будет интересен читателям. Каким образом в актере могут одновременно уживаться чувства сценического героя и собственные переживания как человека и как мастера?
Дмитрий: Этот вопрос не имеет ответа. Чувств героя нет. Вы всегда видите на сцене конкретного живого человека, который прямо сейчас создает перед вами иллюзию чужой жизни. И важно, насколько правдоподобна эта иллюзия для вас. В процессе спектакля важно лишь, насколько глубоко вовлечен зритель в сопереживание происходящему на сцене. А фактические переживания актера не имеют значения.
Денис: Это всё единое целое. Невозможно актеру эмоционально не затрачиваться, играя роль. Важно не приносить сценические переживания домой, они должны остаться только на сцене. Наоборот можно. Эмоции и переживания, которые испытываем в жизни, только насыщают и украшают роль.
Ваш спектакль удостоен Приза за лучшую режиссуру и за лучшую мужскую роль на фестивале «Амурская осень». Получая награду, какое чувство приходит к актеру? И вообще роль наград ободряющая или просто подтверждающая успех?
Дмитрий: Этот спектакль создан режиссером Игорем Касиловым (Мочаловым). И все премии я лично с удовольствием кладу к его ногам. Он вооружил нас перед зрителем, дал чудесную возможность подхватить зрителя и кружить его в чудесном эмоциональном танце спектакля, наслаждаясь игрой и ответной реакцией зрителя.
Денис: Награда это всегда приятно. Другой вопрос, когда она находит своего героя. Если тебя награждают в 100 лет, это подтверждение успеха, а если тебе годик, то ободряюще. Мы же с Димкой мужчины в самом расцвете сил. Поэтому и то, и другое. Кстати, кроме фестиваля «Амурская осень», мы стали лучшим спектаклем в сезоне 2017 года в СанктПетербурге, по голосованию зрителей. Этому событию была посвящена большая прессконференция.
К настоящему времени на счету спектакля более 200 аншлагов по всей стране и за рубежом. «Соревнуетесь» с другими антрепризами или азарт конкуренции вам не близок?
Дмитрий: Нет конкуренции. В интернете просто море положительных, а часто восторженных отзывов о нашем спектакле. Прокатчики вешают афиши, зрители читают и смотрят отзывы о спектакле и покупают билеты, мы выходим на сцену и выкладываемся на 1000 процентов. Такое вот «колесо антрепризы».
Денис: Димка абсолютно прав, спрос рождает предложение! Конечно, мы с нашим «Лифтом» и только рожденным Театром Дениса Матросова удивили многих. Но всё же конкуренты не дремлют. Чего только не слышал в свой адрес, а фраза «Ты актёр, куда лезешь?» преследует меня до сих пор. Но потесниться другим проектам пришлось. В своё время, ещё до поступления в театральный институт, с отличием закончил школу менеджеров. Жалею, что раньше не занялся своим делом. Но, как говорится, всему своё время. Сегодня зрители определяют, на кого ходить и что смотреть. Здоровая конкуренция всем на пользу. Только недавно выпустили ещё один спектакль премьеру с Катей Волковой, Леной Бирюковой, Полиной Боруновой и со мной, комедию для души «Ты будешь мой!». Обязательно привезем в Дубну.
Договорились! Тем более, что с вами очень комфортно и интересно работать. Наши зрители наверняка уже отметили, какое невероятное внимание уделено рекламе. Вы даже записываете индивидуальные видеоприглашения для каждого города. Чем обусловлен такой индивидуальный подход к зрителям?
Дмитрий: Зритель это единственное, без чего не может существовать театр. Зритель главный компонент действия, называемого спектаклем. И каждый пришедший посмотреть наш спектакль, а точнее, поучаствовать в нем, для нас дорог и важен персонально. Вот мы и зовем его всеми доступными способами.
Денис: Это абсолютно нормально, когда сами актеры обращаются к зрителям и приглашают к себе на спектакль. Значительно хуже, когда этого не делают. Нельзя забывать, что в этом мире есть мошенники, которые на афише указывают одних актеров, а приезжают совсем другие или вообще не приезжают. Видеообращение это гарантия перед зрителями, что будем выступать именно мы!
Денис, вы в Дубну приедете с третьей постановкой, Дмитрий, вы впервые. Пригласите, пожалуйста, будущих зрителей на встречу с вами. Почему им стоит проголосовать именно за «Двоих в лифте»?
Дмитрий: Для артиста, решившегося участвовать в спектакле, где всего два артиста и нет спецэффектов, мощной сценографии, нет ничего, что могло бы скрыть перед зрителем слабость, неподготовленность или отсутствие актерского дарования исполнителя, это вызов. Каждое мгновение спектакля для нас обоих это битва за внимание и эмоциональную вовлеченность зрителя, за его сопереживание героям спектакля. Это стоит увидеть. Ну и, главное, это понастоящему смешной спектакль.
Денис: В Дубне умные, добрые и открытые зрители. Мы приезжаем к вам с самым любимым нашим спектаклемпраздником. «Двое в лифте, не считая текилы» это гарантия прекрасного, позитивного настроения! Исходя из расчета, что 5 минут смеха продлевают жизнь на час, мы подарим вам целые сутки! Да что мы, зрители подтверждают. О нас тысячи отзывов в интернете на youtube, на сайтах Отзовик и Афиша. Наши хештеги в социальных сетях #зрителиподтверждают #двоевлифтенесчитаятекилы #зрителивыбирают #театрматросова .
И ещё важный момент! Теперь, чтобы приобрести билет на спектакль, не надо обязательно ехать в кассу или выкупать бронь в определенные сроки. Можно приобрести билет онлайн, через интернет на сайте TeatrTut.ru и приехать уже только на само мероприятие. До встречи на спектакле 20 октября в 18:00 в ДК «Мир» ОИЯИ! «Двое в лифте» спешат в Дубну!
Беседовала Элеонора ЯМАЛЕЕВА |